大师们的世界

　　说实话，没看懂。

　　但是没有了语言倒也不失为一个不错的选择，这样我们便不再拘泥于故事本身，而是从人性的角度去了解这些大师。他们不是受别人敬仰膜拜的神灵，而是鲜活的人。优雅的马奈，幽默地劳特雷特，风趣地巴齐依，狂热的塞尚，理性的德加，当然还有智慧的莫奈。这群人帮我们还原了一个已经消失的时空：那个盛产大师的年代，那个优雅时尚而又充满了激情的年代，让我们为艺术疯狂的年代。

　　已经不太记得整个影片，残存在脑海之中的就是那几个吉光片羽的镜头。

　　马奈在作画。

　　充满格调的画室，美丽的女模特，高雅的朋友，马奈总是以一种悠然的姿态示人。默兰躺在床榻上，摆出了那个在后来饱受非议的动作，马奈则一边作画，一边与她交谈。他当时可能也不太清楚，就在这一来一往之中，一幅杰作诞生了。后来我们大多数人都知道这幅画了。但是可能很少有人注意到马奈在画室中那些看似不经意的话对默兰产生的影响。她也开始画画了，甚至还参加过印象派的画展。这在当时是极为难得的，因为只有中产阶级的一些女性才有可能去从事艺术创作。而她是一个处于社会下层的女人。可悲的是并没有多少人在意过她，最终她贫困潦倒，在悲惨中死去。人们记得的，只有马奈在奥林匹亚中塑造的那张坚强的，永远不会屈服的脸。

　　塞尚在作画。

　　他站在山顶，大风吹起了他褴褛的长衫。他歪戴着那顶帽子，兴奋得挥舞着画笔。一个疯狂艺术家的形象呼之欲出。他用力蘸满一大笔颜料，画笔迅速在纸上游走，美妙的风景渐渐的显现了出来。天空、山头、树木，无不美丽。但到最后，他却失望了，他用力的将画板摔在地上，只留给我们一个决绝的背影。我们可以猜测，当时他肯定万分难过，他认为自己是失败的。我很清楚他当时的心境，以前的我也是把绘画当作生命一样来看待的，每当我画不好的时候，心里肯定是很痛苦的。就像一个人突然间失明了，他眼前五彩斑斓的世界消失了，从此他只能看到一种颜色——盲人黑。多么让人绝望，似乎掉进了黑洞。我这样说绝对没有夸大的意思。我相信塞尚在那刻也是如此。于是他走了，留下了那张画，甚至没有回过头来看一眼。

　　莫奈在作画。

　　田里的干草垛在阳光下散发着夺目的光芒。阳光的色彩经过空气的过滤，好像透过三棱镜一般投射在草垛上，于是它拥有了最丰富的色调。这农田里的一切不得不让这位伟大的艺术家为它而折服。莫奈甚至同时支了三个画板。太阳不停的变换着角度，色彩也就随之瞬息万变。这一切更是让莫奈激动不已，他快速的作画，从一个画板跑到另外一个画板，以最快的速度记录下这神奇的瞬间。就算是到了晚年，他站到这几幅画的前面时仍然甚是激动。他嘴里喊着节拍，模仿着自己当时作画的情景，可见这是他很喜欢的几幅作品。

　　然而在此中最吸引我的还是莫奈的花园。这真是人世间的美景。它是那样绿，似乎这世界上所有的绿都集中在这儿了。深深浅浅，明明暗暗，浓郁的几乎可以滴下绿露来。这些不同的绿色相互交融在一起，模糊了春夏秋冬，构成了莫奈心目中的圣地。还有那些美得像是梦境一样的睡莲池成就了莫奈最后的辉煌。我觉得这是莫奈最让人感动的作品。如镜的碧水上开满了绚烂的花。各种最美妙的色彩都在这里了，看着它就像进入了一个梦幻的结界。你不得不感叹莫奈拥有魔术师般的手指。这些绝美的花朵就这样兀自开放着，静静的。没有时光如梭，没有生老病死，一切都在这儿静止了，伟大的作品，这是大自然神奇的恩赐。

　　或许说了很多题外话。但看完这部电影之后，让我深受感动的是这些伟大的艺术家。他们无论出身如何，贫穷与否，始终视绘画为一生的追求，从来没有背叛过它。其实这些人才是人群中最纯洁的一类，他们拥有婴儿一般柔软善良的心灵。正是因为如此，我们今天才可以看到这么多直击人心的作品，所以真心感谢他们。

　　向大师们致敬！

　　（全文完）